quarta-feira, 20 de abril de 2011

Minha dupla favorita

Acredito que algumas poucas pessoas nasceram para brilhar e estes 2 cantores, tem a sorte ao seu lado, porque ao invés de cantar eles encantam.


 






Vitor e Léo além de serem a dupla revelação desta época, encantam com seu carisma, simplicidade, humildade e ainda foram presenteados com a beleza, isto sim é música!!!!!!




Minha tela

Eis a tela que barrocamente dizendo arregalou meus olhos ao Mundo da Arte, quando entrei pela primeira vez na Pinacoteca do Estado, e fui lindamente apresentada a ela.


Não consigo expressar em palavras o que sinto ao recordar-me deste mágico encontro com esta maravilhosa obra de Almeida Júnior.

Obrigada Mestre por este valioso presente!!!!!!

terça-feira, 19 de abril de 2011

Produções de Alunos

Estas são algumas das produções dos alunos da Escola onde a Mirian trabalha, é fantástico ver o que estas crianças produzem no contexto da arte contemporânea.


 Máscaras feitas pelos alunos do 5º ano a partir de fotos modificadas no computador como parte do eixo temático deste ano que é identidade.



                                                                            Outras máscaras



É o ensino de artes modificando vidas e ampliando novos horizontes!!!!!



Refletindo sobre Arte Contemporânea

Reflexão crítica sobre: ESCOLA CONTEMPORÂNEA X ENSINO DE ARTE CONTEMPORÂNEA X CURRÍCULO DE ARTE CONTEMPORÂNEA, tendo como base o ensino de arte na Escola Pública e na Escola Privada.




Alunos Participantes:
Miriam Sílvia Kind: RA: 2009.0153306-1
Raquel Celestino Leite: RA:2009.0153793-7

Arte Contemporânea na escola particular por: Miriam Sílvia Kind


Trabalho em uma escola privada que se situa na zona sul de São Paulo, mais especificamente na Vila Olímpia e gostaria de relatar o trabalho em artes que é feito na escola. A escola Viva nasceu como atelier de arte e expressão na década de 70, e posteriormente, tornou-se escola de ensino fundamental.

Há um currículo de artes geral que abarca do 2º ao 5º ano e objetivos e propostas específicas para cada ano. Algo que acho muito interessante que pude aprender quando entrei para esta escola tem a ver coma relação de artes e o currículo de outras áreas. Elas são muito interligadas. Isto me fez lembrar os Rizomas – territórios da arte que estudamos nas aulas da Camila.

Abaixo transponho uma parte da área de artes.

A área de Artes Visuais tem como proposta oferecer ao aluno condições para que possa compreender e avaliar as diversas manifestações de caráter visual das diferentes épocas e culturas, mobilizando processos voltados ao conhecimento de si mesmo e do mundo e a obtenção de habilidades, técnicas e procedimentos artísticos para que expresse seus sentimentos e ideias por meio da arte.

São três os aspectos principais a serem trabalhados:

• A pesquisa, o estudo teórico e a reflexão possibilitam novas leituras das manifestações artísticas apresentadas;

• A passagem pelas questões da autoria, confrontando artistas em estudo com autores anteriores, posteriores ou mesmo contemporâneos, enriquece de forma dinâmica o “acervo” interior de cada aluno;

• O fazer artístico propriamente dito, em que a matéria, em compromisso com a idéia, conduz os alunos à realização de um produto próprio, buscando em si mesmo suas respostas e soluções. Neste momento os elementos da linguagem artística valem ao mesmo tempo como recurso e conteúdo a ser apreendido – linha, cor volume, plano, peso visual, equilíbrio e movimento.

Já no 3º ano, são utilizados diferentes recursos expressivos para trabalhar questões ligadas à água, que é o tema central do eixo temático da série. A partir de pesquisa, os alunos fazem relações com seus trabalhos pessoais, ampliando conhecimentos como experimentações da água no Atelier e, paralelamente, da água na arte. Com essa oportunidade de vivenciar, pesquisar e experimentar, os alunos começam a pensar em questões mais específicas da Arte relacionadas com o mundo de hoje e aproximam a Arte de outras linguagens, fazendo assim relações com a Ciência, a Ecologia, a Arquitetura... Essas discussões ampliam a consciência do conceito de espaço. Abordamos os indicadores da urbanização, como as mudanças no tempo, a organização da cidade, os projetos de ocupação do espaço e as interferências estéticas no ambiente, como a grafitagem.

Além do programa curricular previsto para as aulas semanais de Artes Visuais, no decorrer do ano, os alunos têm a oportunidade de vivenciar a experiência do Atelier. Cada aluno elabora um projeto individual, na linguagem de sua escolha, realizando um produto próprio, muitas vezes integrando diversas técnicas.




























Refletindo sobre arte contemporânea


Reflexão crítica sobre: ESCOLA CONTEMPORÂNEA X ENSINO DE ARTE CONTEMPORÂNEA X CURRÍCULO DE ARTE CONTEMPORÂNEA, tendo como base o ensino de arte na Escola Pública e na Escola Privada.

Alunos Participantes:  
Miriam Sílvia Kind:  RA: 2009.0153306-1
Raquel Celestino Leite:  RA:2009.0153793-7


Arte Contemporânea na escola pública por: Raquel Celestino Leite


Conforme Millet (1997), Artistas contemporâneos podem trabalhar com variados veículos expressivos, da pintura às instalações, do desenho à fotografia, podendo discutir em seus trabalhos questões existenciais, sociais, políticas, ou absolutamente as relações formais e estruturais das suas pesquisas poéticas e suas formas de inserção no circuito; ou mais longe, podem apresentar trabalhos herméticos de conteúdos nenhum pouco óbvio.

A educação contemporânea surge para inovar, quebrar barreiras, porém de acordo com a Proposta Curricular do Estado de São Paulo (pág. 9), afirma que nossa sociedade é produto do avanço tecnológico, entretanto este avanço gera tanto a exclusão pela falta de acesso a bens materiais quanto a exclusão pela falta de acesso ao conhecimento e aos bens culturais.
Um importante exemplo a seguir afirma o parágrafo acima:
Numa escola pública, localizada no município de São Lourenço do Sul – RS, em sua zona urbana, as professoras relatam sobre a dificuldade de trabalhar arte contemporânea em uma cidade sem museus e espaços culturais próprios, e sobre a dificuldade de acesso a materiais didáticos e fontes bibliográficas específicas.
É sabido que nos grandes centros urbanos o acesso à arte contemporânea é significativamente maior em relação a outras cidades distantes das metrópoles, acarretando um maior número de artistas e espaços adequados para arte.
            Porém estes docentes de São Loureço do Sul, apesar das dificuldades enfrentadas, levam para a sala de aula, nomes e propostas de artistas contemporâneos encontrados na mídia.
            E principalmente artistas que participaram da Bienal do Mercosul (grande exposição internacional realizada a cada dois anos, focando a Arte Latino-americana, na cidade de Porto Alegre-RS), ao passo que também abordavam conteúdos curriculares.
Outro fato que me chama atenção para o ensino de arte está nos PCN´s (pág. 4) quando um dos itens de seus objetivos gerais assegura que:
            O aluno deve posicionar-se de maneira crítica, responsável e construtiva nas diferentes situações sociais, utilizando o diálogo como forma de mediar conflitos e de tomar decisões coletivas.
            O relato a seguir reforça o que diz a legislação e serve de estímulo para o futuro docente.
            Na escola em que trabalho certo dia me solicitaram ficar uns instantes numa sala em que a professora precisou resolver algo na direção, e foi então que percebi que a sala começara a se dispersar, então olhei para a parede e verifiquei que ali estava afixada algumas regras de como o aluno deve portar-se dentro do ambiente escolar.
Iniciei a leitura de algumas das regras para as crianças e feito a leitura de 3 regras, propus para a sala que baseadas naquelas regras, eles(as) produzissem um desenho que representassem o que eu havia acabado de ler.
Dentre as regras lidas uma dizia que:
“O aluno deve tratar a todos com respeito e atenção”.
Foi então que um dos alunos me perguntou se poderia desenhar o Batman.
E eu perguntei por que ele queria desenhar o batman?
Então ele respondeu que o batman além de proteger as pessoas, ele  trata  a todos com atenção e respeito. Por minutos fiquei paralisada com aquela resposta, entretanto permiti que o aluno desenhasse o batman, porque além de ouvir as regras, esta criança, viu, fez e ainda contextualizou de uma forma extremamente convincente, e mesmo inconscientemente ele utilizou da Proposta Triangular de Ana Mae Barbosa.
Neste caso o aluno além de extrema criatividade pode posicionar-se de maneira crítica, expondo sua idéia de maneira construtiva para a proposta apresentada.
Outro fato que acredito ser de extrema importância dentro do ambiente escolar e principalmente ser a base para o desenvolvimento do aluno, é a gestão democrática, ou seja dentro do ambiente escolar todos podem e devem opinar.
De acordo com a Proposta Curricular de Arte (pág. 9), esta afirma ser um conjunto de documentos dirigidos aos professores, mas também integra a Proposta Curricular um segundo caderno com as orientações para Gestão do Currículo.
Este segundo caderno propõe que a aprendizagem resulte também da coordenação de ações entre as disciplinas, do estímulo à vida cultural da escola e do fortalecimento de suas relações com a comunidade.
A partir das últimas palavras desta frase “fortalecimento de suas relações com a comunidade”, fotos e um breve relato serão expostos, assegurando que a escola pública não tem somente problemas, mas também dá exemplo de que quando o educador se “doa” tudo flui de maneira absolutamente positiva e diferente, e nisto eu realmente me inspiro!!!!
 Neste dia pude conferir o que é esforço, boa vontade, amor à profissão e principalmente o exercício da gestão democrática da escola.
Citando novamente a escola onde trabalho fui chamada pela professora de Artes para auxiliá-la em sua aula, pois ela está com um problema em uma das mãos e foi então que ao chegar na sala eu vi o que acabara de acontecer.
A sala de aula havia se transformado num ateliê infantil!
Os alunos haviam forrado as mesas com jornal, e formado grupos de 4 alunos, e em cima das mesas fora colocado pincéis e tintas que a escola cedeu para os alunos que não compraram os materiais.
Vale ressaltar que a escola comprou uma quantidade grande de telas que também foram cedidas aos alunos.
E além de tudo isso, outro fato chamou muito a minha atenção, pois é necessário que num ateliê de artes tenha uma pia, e como estávamos em sala de aula, este recurso era impossível e então esta brilhante educadora, colocou um balde  para as crianças jogarem a água suja  num canto da sala e outro balde no fundo da sala com água limpa,  para os alunos limparem seus pincéis, e o mais incrível de tudo é que a sala ao fim desta aula não ficou desorganizada, pois a didática usada pela professora, fez com que os discentes colaborassem na manutenção da limpeza e organização do ambiente.
Percebi então ser este meu caminho, superar os desafios e partir para o que eu entendo como “Exercer minha profissão com a alma!”.
Então a proposta para as crianças era a de que: reproduzirem numa tela o tema proposto pela professora de Artes a saber:
“A ÉTICA DO COEXISTIR”
De início eu não entendi muito bem a proposta, mais com a explicação da professora tudo ficou claro.
Ela me falou da importância de ser ético, dos benefícios que ela traz para o “outro” e pelo exercício da cidadania exercido por toda a sociedade.
Após a explicação ela me disse que já havia ensaiado com os alunos uma cena de teatro sobre o tema, e só então eles passariam esta experiência para a tela.
E foi o que vi ao chegar na sala de aula, todos os alunos trabalhando e animados com a proposta, as fotos das telas abaixo reiteram meu relato, infelizmente não pude tirar fotos das turmas produzindo, pois teria que obter autorização dos pais mais acredito muito que a visualidade das telas falem por si só.

A tela 1 mostra a importância de várias raças juntas, expressando a união de sentimentos por isso as mãos estão unidas ao coração.

A tela 2  mostra nitidamente o ambiente em que o aluno acredita ser o “coexistir”, ou seja a união entre seus vizinhos, e as cores representam a peculiaridade de cada um, ressaltadas com cores vivas.

       A terceira e última tela, mostra 3 pessoas cada uma segurando uma plaquinha com o nome de um líder religioso, dentre eles estão: Jesus, Maomé, etc., e ao fundo um sol sob uma nuvem azul, e juntamente a toda a essa cena o símbolo do equilíbrio.
Equilíbrio este originário do respeito entre as pessoas de diferentes crenças, de diferentes classes, enfim de formas variadas de viver.
O produto final deste trabalho será uma exposição que poderá ser vista pelos, pais, alunos, funcionários e pela gestão da escola.
Os gestores da escola além de estimular esta proposta, incentivou e acreditou no trabalho que está sendo desenvolvido por esta professora, e ao fim todos ganharão com isso.
Concluo que:
Acredito na arte contemporânea servindo como uma ferramenta transformadora da mente, alma e principalmente do coração humano.

 Fontes de pesquisa:
PROPOSTA CURRICULAR DO ESTADO DE SÃO PAULO EM ARTE
PARÂMETROS CURRICULARES NACIONAIS DE ARTE
As imagens exibidas  foram tiradas em 18/04/11 no local de trabalho de uma das alunas,  sobre o tema: “A ÉTICA DO COEXISTIR”.

Obs: A reflexão sobre arte contemporânea na escola privada será postada logo adiante.




Parte de mim

Como disse adoro uma boa música e esta para mim é uma das mais belas melodias que já ouvi, o nome da cantora é Vanessa Carlton, adooooooooooooooooro!!!!!! 






segunda-feira, 18 de abril de 2011

Minha capa de estágio

Agora  será postado somente a imagem de minha capa de estágio.



PRIMEIRAS PALAVRAS

Se “arte para mim é D.N.A!”, precisei refletir bastante para trazer visualidade a  esta frase.
Foi então que após a explicação de uma colega de classe sobre seu trabalho, me veio a idéia de desenhar num color set preto, vários D.N.A’s, entrelaçados.
Eles estão entrelaçados fazendo referência aos rizomas, que se enveredam por vários territórios da arte.
Alguns D.N.A’s estão soltos ao invés de entrelaçados, pois estes já ganharam sua independência dos demais e conseguem transformar-se em algo novo como no caso dos temas transversais.
E o branco nada mais é do que a paz, enfim a libertação que também acredito que a arte proporcione.
Concluo então que:
Esta produção será a capa do meu estágio deste semestre e também que:
"Entendo a arte como a vida, e os desenhos dos D.N.A’s exemplificam bem isso, porém o uso do color set preto, significa a minha dificuldade inicial em produzir algo artístico sobre minha filosofia de arte."

 A IMAGEM:





Minha apresentação

Sou uma sagitariana de 39 anos e extremamente  barroca como fui intitulada na graduação de Artes.
Sou uma pessoa extrovertida, alegre, adoro uma boa música, sapatos é um veneno para mim pois eu os venero, adoro perfumes, cremes,  roupas formais e também as casuais, porém sempre bem coloridas, não saio sem meus brincos, aprecio uma comida bem feita, adoro viagens mesmo que estas só aconteçam nas  férias de janeiro.
Fiz faculdade de Administração, porém não exerço, atualmente sou funcionária pública numa escola do estado e estou no último ano  de Artes Visuais.

Tenho como meus pontos fortes:
O amor a Deus, a família, aos amigos (são poucos), dedicação ao próximo, solidariedade, tenho muita determinação e garra para alcançar meus objetivos, companheira, sincera, amorosa e autêntica  (detesto máscaras).

Porém meus pontos fracos são:
Teimosa, Rancorosa, Impontual, Personalidade forte, o desprezo é uma das armas que mais uso para me proteger, e infelizmente sei ferir alguém quando este me ataca. 

De volta ao mundo das Artes, tenho como filosofia de vida a seguinte frase: “Arte para mim é D.N.A”
Acredito na arte não só como um meio de ganhar dinheiro, mas como uma forma de libertação da alma, e de verdade algumas doenças curam através desta liberdade.
Acredito na arte como uma forma de alívio, de bem estar e de desenvolvimento humano.
Desenvolvimento este que fica assegurado pelos PCN´S, LDB, ECA, enfim a legislação pertinente a área de ARTES.
Aprecio vários artistas, mais um em especial fez meu olho brilhar que é o brasileiro: Almeida Júnior e sua obra que mais me encanta é a tela Saudade.
Esta tela me faz lembrar da senhora:
MARTHA MARIA CELESTINO LEITE, minha mãe, amiga, companheira, irmã, ou seja a pessoa que sempre me levou pelo caminho do bem e que foi um ser humano que irei ter sempre como exemplo em minha vida, falecida no ano de 1999. E o vídeo a seguir é em sua homenagem!!!!!

 “AMO VOCÊ MÃEZINHA ESTEJA ONDE ESTIVER”